Sabores del mar en Semana Santa en Mony Mariscos

 

Durante la temporada de Semana Santa cuando la tradición invita a buscar opciones del mar, Mony Mariscos se vuelve uno de esos lugares a los que inevitablemente se quiere regresar. En plena Roma Norte esta marisquería logra mantener la esencia de la cocina casera mientras ofrece platillos que celebran la frescura del mar.

 

Comenzamos con la almeja chocolate estilo Sinaloa, fresca y bien equilibrada entre limón, salsas y el carácter natural del marisco. Es una entrada que abre el apetito y anticipa lo que vendrá después.

 

Uno de los platillos que más llama la atención son las carnitas de atún, una reinterpretación marina de un clásico mexicano, el atún se sirve dorado y lleno de sabor, acompañado de guacamole fresco, un gran platillo para saborear. También puede pedirse en tacos de carnitas de atún, perfectos para compartir mientras la conversación se alarga en la mesa.

 

Nuestra experiencia continúa con ostras, ostiones y pata de mula, preparada respetando siempre la frescura del producto. Son sabores intensos y marinos que conectan directamente con la tradición de las costas mexicanas.

 

Más allá de los platillos, lo que distingue a Mony Mariscos es el ambiente relajado, servicio cercano y una cocina que se disfruta, después de revisarlos queda claro por qué es inevitable siempre encontrar una buena razón para regresar.

 

Mony Mariscos ubicada en Zacatecas 145, Roma Norte Cuauhtémoc.

 

 

Cócteles de temporada para quedarse en Mony Mariscos

 

En Mony Mariscos la experiencia no termina con la comida, la barra de bebidas se ha convertido en un punto fuerte del restaurante, con una propuesta de  los mejores cócteles que son únicos en la Ciudad.

 

Uno de los imperdibles es el Mony Mule, un cóctel refrescante que combina jengibre, jugo de limón, jarabe natural y cerveza oscura. Este puede prepararse con un toque de mezcal o vodka, lo que permite elegir entre un perfil más ahumado o uno más clásico.

 

Otra propuesta muy divertida de la barra es el concepto de “Arma tu miche”, donde cada persona personaliza su michelada desde el inicio. Primero se elige la cerveza y después el escarchado: opciones como tajín con arroz inflado, chamoy, ajonjolí tostado o Miguelito en sabores como mango, uva o tamarindo.

 

A esto se suman pulpa de frutas como frutos rojos, mango o tamarindo, jugo de limón y un toque final que vuelve la bebida aún más especial: brochetas de gomitas dulces, mango con chile o tamarindo enchilado. Con esto, personalizas tu bebida a tu gusto acompañando tu platillo favorito.

 

Aquí también se ofrecen otros cocteles que se sienten perfectos para la temporada, como la margarita “Piensa en mí” de betabel, fresca y vibrante, o el coctel de pay de limón, cremoso y aromático, ideal para cerrar la comida.

 

Todas estas bebidas están pensadas para combinar de manera espectacular con los alimentos, en un ambiente relajado que invita a extender la sobremesa.

 

Mony Mariscos ubicada en Zacatecas 145, Roma Norte Cuauhtémoc.

 

Este 31 de marzo del 2026 celebra el día del Taco en la Buena Barra.

 

Como todos sabemos, la Buena Barra pertenece a: Grupo Barra que es un grupo de tres restaurantes con casa en Monterrey, Ciudad de México y Cancún. Aquí en la ciudad de México se ubica en Polanco en Aristóteles número 124.

 

Este restaurante es un lugar con excelencia en carnes y mariscos, el capitán Alejandro Martínez nos comenta que cada 3 meses se hacen platillos nuevos para no aburrir al consumidor, aunque su insignia es el Taco de Jaiba y el nuevo Taco de lengua así como la barbacoa de lengua.

 

A tres meses del mundial, el restaurante se prepara con una nueva barra en sus cócteles alusivos al mundial, igual que el menú. También se renovaron con más pantallas.

 

Para esta experiencia quiero agradecer a los meseros Edgar Carreón y Ernesto Meri, quienes nos brindaron la experiencia culinaria y quién nos menciono que La Buena Barra tiene la certificación del Taco más caro del país, es tal su prestigio, que el YouTuber Yulay hizo un vídeo de este Taco. Este taco es el TACO LORD, son 25 gramos de corte New York Kobe asado en una parrilla con carbón japonés, montado sobre una tortilla hecha en casa y cuyo valor es de $845 pesos.

 

Otro de los puntos que pudimos ver fue el lechón fresco, para este platillo ustedes eligen la parte que más les guste y salen 5 porciones para 5 Tacos y tiene un costo de $506 pesos.

 

El ticket por persona es de entre $1,200 y $1,700

El código de vestimenta es casual chic

Es necesario reservar con antelación

Sí visitas la Buena Barra, no olvides fotografiar su certificación japonesa.  

 

 

Morado en movimiento: bolsos que viajan contigo

 

Marzo marca el inicio de una temporada ideal para reorganizar rutinas, retomar actividades y planear nuevos recorridos. En este mes, la funcionalidad se convierte en un aliado clave para enfrentar el día a día, y contar con accesorios versátiles hace la diferencia. Nuestra colección está diseñada para acompañarte tanto en jornadas laborales como en escapadas de fin de semana, combinando diseño, practicidad y confort.

 

Los bolsos grandes destacan por su silueta moderna y su capacidad de adaptación. Desde modelos tipo duffle con pasador para sistema de ruedas —perfectos para viajes cortos— hasta opciones 2 en 1 que integran bolsos crossbody removibles, cada pieza está pensada para facilitar la organización y el acceso rápido a tus esenciales. Sus compartimentos internos, portallaves, bolsillos especiales y fundas para laptop permiten mantener todo en orden, mientras que sus materiales de tacto suave brindan una experiencia cómoda y ligera al usarlos.

 

Para quienes mantienen un estilo de vida activo, la maleta tipo tula se posiciona como una opción práctica y resistente. Ideal para el gimnasio, actividades cotidianas o salidas espontáneas, su estructura anti rasgado y correas ajustables ofrecen seguridad y libertad de movimiento. A su vez, la mochila grande con porta laptop de 14” incorpora un diseño ergonómico que favorece la postura, bolsillos de rápido acceso y detalles reflectivos que aportan visibilidad y funcionalidad en traslados urbanos.

 

Complementando esta propuesta, la lonchera Bow grande se convierte en una aliada esencial para la rutina diaria. Gracias a su aislamiento térmico, permite conservar los alimentos por más tiempo, mientras que sus materiales impermeables y de fácil limpieza la hacen ideal para el trabajo, la escuela o actividades fuera de casa. Su diseño práctico y duradero responde a las necesidades de quienes buscan comodidad sin sacrificar estilo.

 

Además, gran parte de esta colección está elaborada con forro RPET, fabricado a partir de botellas de plástico recicladas, reafirmando el compromiso con prácticas más responsables y conscientes con el medio ambiente. Una propuesta que demuestra que la funcionalidad, el diseño y la sustentabilidad pueden convivir en cada detalle.

 

Este marzo, elige accesorios que se adapten a tu ritmo, te acompañen en cada trayecto y hagan más práctico cada momento de tu día.

 

 

• Explora más en: mx.totto.com/

• Inspírate en Instagram: @totto.mexico

• Conéctate en Facebook: Totto México

 

 

 

“Detrás del invierno”

Escrito y producido por Daniel Vallejo
2025

 

 

El cine independiente mexicano recibe una nueva propuesta íntima y perturbadora con Detrás del Invierno, un cortometraje escrito y producido por Daniel Vallejo que explora el duelo, la culpa y la imposibilidad de soltar el pasado.

 

Ambientada en una Navidad congelada en el tiempo, es el año 1963, la historia se desarrolla dentro de una casa que parece suspendida en la memoria. Entre luces apagadas, retratos antiguos y una atmósfera fría, el protagonista —Diego— enfrenta la soledad y los fantasmas emocionales que lo mantienen atrapado en un invierno interior que no termina.

 

Con una estética dominada por tonalidades azules y una narrativa contenida, detrás del invierno apuesta por el silencio, la tensión psicológica, el duelo y la introspección. La obra no solo retrata la pérdida, sino también la fragilidad humana frente al recuerdo y la depresión. En este universo íntimo emerge Duhkha, una presencia simbólica que encarna el dolor persistente y la culpa, convirtiéndose en la manifestación tangible del invierno emocional que consume al protagonista.

 

Daniel Vallejo, también autor de otros proyectos de corte introspectivo y atmosférico, construye aquí un relato que combina minimalismo visual con una fuerte carga simbólica. El resultado es un corto que invita al espectador a mirar hacia adentro, a cuestionar qué sucede cuando el tiempo emocional se detiene y el duelo se convierte en identidad.

Detrás del invierno se perfila como una pieza destacada dentro del cine independiente contemporáneo por su sensibilidad estética y su honestidad emocional.

 

Sinopsis

¿Qué aspecto tendría nuestro dolor si pudiéramos verlo?

 

En una casa donde la Navidad quedó suspendida en el tiempo, Diego vive atrapado entre recuerdos que no se apagan y silencios que pesan más que las palabras. Las luces del árbol ya no encienden, el polvo cubre los retratos y el frío no proviene del invierno exterior, sino de un duelo que nunca terminó de cerrarse.

 

A lo largo de una noche marcada por la introspección y la culpa, Diego enfrenta la presencia constante de un pasado que se niega a desaparecer, en ese espacio detenido, cada objeto es una herida abierta y cada sombra parece observarlo.

 

Detrás del invierno es un retrato íntimo sobre la pérdida, la memoria y la imposibilidad de avanzar cuando el corazón sigue habitando lo que ya no existe.

 

 

 

 

Elenco y Equipo Creativo

Detrás del Invierno (2025)

Elenco

Daniel Vallejo – Diego

Protagonista de la historia. Diego es un hombre atrapado en un duelo que no logra cerrar, habitando una Navidad suspendida en el tiempo. Su interpretación sostiene el peso emocional y psicológico del relato.

 

Ale de la Garza – Sara

Figura clave en el pasado de Diego. Sara representa el recuerdo, la ausencia y el vínculo que mantiene vivo el conflicto interno del protagonista.

 

Alber Moradel – Duhkha

Encarnación simbólica del dolor y la culpa. Duhkha funciona como presencia inquietante y metáfora del invierno emocional que acecha a Diego.

 

Equipo Creativo

Daniel Vallejo – Guion y Producción

Responsable de la creación narrativa y el desarrollo conceptual del proyecto, así como de la coordinación y materialización de la producción.

 

Stefano Santana – Dirección

Encargado de la visión cinematográfica, la construcción del tono y la dirección de actores para dar vida al universo íntimo y psicológico del cortometraje.

 

Chackkings – Dirección de Fotografía

Diseño visual y atmósfera del filme. Responsable de la estética fría, los encuadres y la iluminación que refuerzan el aislamiento y la introspección.

 

Betza Nagoart – Make Up FX

Creación y aplicación de efectos especiales de maquillaje que aportan textura y veracidad a los momentos más simbólicos y perturbadores.

 

Zumi Cosplay – Vestuario

Diseño y selección de vestuario, contribuyendo a la identidad visual y emocional de los personajes.

 

Paugoo – Dirección de Arte

Construcción estética del espacio: ambientación, utilería y diseño visual que sostienen la sensación de una Navidad detenida en el tiempo.

 

Cecilia Mejía – Primera Asistente de Dirección

Coordinación logística en set, organización del rodaje y apoyo directo a dirección.

 

Miche HF – Segunda Asistente de Dirección

Apoyo en la ejecución del plan de rodaje y coordinación operativa del equipo.

 

G. P. Yael – Asistente de Cámara

Soporte técnico en el departamento de fotografía, manejo y preparación de equipo.

 

Enrique Roz – Second Cam

Operación de segunda cámara y apoyo en cobertura visual adicional.

 

Kat Aranch – Continuista

Supervisión de continuidad narrativa y visual para asegurar coherencia entre tomas.

 

Manuel GF – Sonido

Captura y supervisión del diseño sonoro en set, elemento clave para la atmósfera inmersiva del cortometraje.

 

Fausto Gaona – Detrás de Cámaras

Registro audiovisual del proceso de rodaje y documentación del trabajo creativo del equipo.

 

Lustra: El kit de SHEGLAM que lleva el maquillaje a tu joyero

El maquillaje ya no solo se guarda en el bolso, ahora se presume en la muñeca. SHEGLAM presenta Lustra, una colección que captura la estética del cromo plateado y el futurismo para todas aquellas que buscan un look sofisticado sin esfuerzo. La colección combina texturas reflejantes con un packaging de acabados vanguardistas. Lustra es la mezcla perfecta entre la energía de las chicas cool y el brillo de la pasarela, diseñada para llamar la atención desde el primer segundo.

El lanzamiento destaca por una pieza revolucionaria que une la línea entre el maquillaje y la joyería: la Lip Link Mini Gloss Bracelet Palette. Este llamativo brazalete de cromo, diseñado para llevarse como un accesorio de uso diario, oculta en su interior el secreto para un retoque perfecto sobre la marcha.

El brazalete cuenta con dos tonos de labios repletos de pigmentos jugosos y de alto brillo. Su diseño permite abrirla para una aplicación rápida, funcionando como una joya favorita que aporta funcionalidad y un toque de lujo tecnológico al outfit. Es, sin duda, el momento definitivo donde la belleza se encuentra con los accesorios de moda. Es la pieza definitiva para retocarte sobre la marcha con el estilo de una it-girl y volver a cerrarla como tu joya favorita.

Esta colección es un guiño al futuro de la belleza. Desde el envase escultural hasta el icónico brazalete de labios, Lustra muestra esa energía única de las chicas cool, mezclando un diseño moderno con un toque brillante para hacer una declaración de estilo sin decir una sola palabra.

Conoce más sobre este lanzamiento en SHEGLAM y descubre todo lo que hay para ti.

 

 

ALGODÓN PIMA: LA FIBRA ANCESTRAL QUE REDEFINIÓ EL CONFORT COTIDIANO

 

• Las importaciones de algodón alcanzaron un valor total de aproximadamente 805.8 millones de dólares

 

En un entorno donde el consumo responsable y la calidad real ganan relevancia, la industria textil comienzaa mirar nuevamente hacia el origen de sus materiales. Más alláde las tendencias de temporada, fibras naturales con historia, durabilidad y beneficios tangibles para la piel están recuperando protagonismo. Entre ellas, el algodón Pima se posiciona como una de las más valoradas a nivel internacional.

 

Originario del norte del Perú, el algodón Pima se distingue por una característica técnica clave: sus fibras extra largas, que pueden alcanzar entre, frente 35 y 40 milímetrosa los 20–25 milímetros del algodón convencional. Esta diferencia permite hilos más finos y resistentes, lo que se traduce en tejidos notablemente más suaves, duraderos y estables en el tiempo. No es casualidad que el Pima sea considerado uno de los algodones de mayor calidad en el mundo y que históricamente haya sido reservado para prendas de alta confort. 

 

Además de su resistencia física, destaca por su comportamiento en el uso cotidiano. Mantiene su forma, conserva el color y mejora su tacto incluso después de múltiples lavados, lo que lo convierte en una alternativa consciente frente a la lógica de la moda rápida y los productos de corta vida útil. En un mercado donde la durabilidad vuelve a ser un valor fundamental, el Pima ofrece una respuesta clara y medible.

 

Esta búsqueda de materiales de mayor calidad y desempeño también se refleja en los flujos comerciales del sector textil mexicano. De acuerdo con estadísticas de comercio exterior (Data México, Secretaría de Economía), Estados Unidos concentra la mayor parte de las importaciones mexicanas de algodón en rama (HS 5201), consolidándose como el principal proveedor de esta materia prima. En 2024, según datos de COMTRADE de la ONU, las importaciones totales de algodón hacia México alcanzaron un valor aproximado de 805.8 millones de dólares, lo que confirma su peso estratégico en la cadena productiva nacional. 

 

En el caso de Perú, su participación se observa con mayor precisión en segmentos de mayor valor agregado, particularmente en hilados de algodón (HS 5205) y productos derivados con alto contenido de fibras largas y extra largas, categorías en las que el país sudamericano es reconocido por la calidad de su algodón Pima. Esta dinámica comercial evidencia cómo la demanda de confort, durabilidad y trazabilidad está influyendo directamente en las decisiones de abastecimiento de la industria textil mexicana.

 

Este retorno a los materiales nobles dialoga con una tendencia más amplia: el lujo silencioso, una visión que privilegia la calidad del material, la funcionalidad y la experiencia de uso por encima de los logotipos vistosos o las modas pasajeras. La estética resultante es serena, atemporal y enfocada en lo esencial: prendas hechas para acompañar la rutina con comodidad real.

 

En este escenario, México juega un papel estratégico como punto de convergencia entre materia prima, diseño y consumo. El país no solo actúa como un mercado relevante, sino como un hub de transformación y reinterpretación textil, donde fibras de origen internacional se integran a procesos creativos locales orientados a la funcionalidad, la estética atemporal y el uso cotidiano. Esta capacidad de articular tradición, diseño y producción coloca a México como un actor clave en la conversación regional sobre textiles de calidad y lo posiciona frente a mercados internacionales que valoran cada vez más la coherencia entre origen, proceso y producto final.

 

En América Latina, algunas iniciativas han empezado a reinterpretar esta fibra milenaria desde una mirada contemporánea, integrando el legado textil peruano con procesos de diseño desarrollados en México. El resultado son colecciones que priorizan la esencia del material, el confort y una estética que trasciende temporadas.

 

Es en este contexto que una marca mexicana está redefiniendo el uso del algodón Pimaen la vida cotidiana, trasladando la historia, la calidad y los beneficios de esta herencia textil a prendas concebidas para el día a día, demostrando que el verdadero valor del vestir está en lo que se siente, no en lo que simplemente se muestra.

 

Desde su origen como proyecto peruano-mexicano, OSCAR HACKMAN ha construido una identidad basada en la coherencia entre material, diseño y propósito. La marca toma como punto de partida una fibra con legado ancestral y la traduce en prendas contemporáneas desarrolladas en México, donde el diseño funcional, la estética limpia y el respeto por la piel definen cada colección. Esta visión no solo dialoga con el consumidor local, sino que se alinea con las nuevas exigencias de mercados como el europeo, donde la trazabilidad, el origen de los materiales y la transparencia en la cadena de valor se hanconvertido en factores decisivos de compra.

 

En un contexto global marcado por consumidores informados y críticos, que buscan durabilidad, autenticidad y coherencia entre discurso y producto, el algodón Pima se posiciona como un elemento central de una nueva conversación sobre confort, calidad y consumo consciente, una conversación en la que la marca encuentra un terreno natural de crecimiento y proyección internacional.

 

Algodón Pima: una fibra milenaria, hoy más actual que nunca. Porque en un mundo que vuelve a lo esencial. cada vez más consumidores eligen cuidar aquello que respira su piel.